Poesía y podredumbre

 

 Landscape at Sunset, after William Keith (1993). David Bierk.

La poesía se alimenta de la luz y de los colores del paisaje, del dolor y el amor de los hombres y las mujeres que viven en este mundo y de la intangibilidad de sus sueños.

 

La poesía sale del paisaje y regresa al paisaje. Es como una hoja que después de recibir la savia fresca se seca y cae y forma un sustrato que nutre los árboles del bosque, los árboles del alma, los árboles de la Ciencia del Bien y del Mal y el árbol del Arte.

 

La poesía no es arte, es algo anterior al arte y es el sustrato del mismo, lo nutre. La música, la pintura y la arquitectura son tributarias de las hojas secas que cayeron al suelo.

Si de la metáfora hacemos reflexión podemos concluir que el arte nace de la podredumbre, de algo corrompido, ya que las hojas secas solo sirven de adobo cuando se pudren.

Ya sea un sustrato podrido de hojas secas o unas verdes arboledas iniciales, la poesía nutre los jardines de flores olorosas y los bosques por donde anduvieron los faunos. A veces se trata de aromas, emanaciones secretas o de efluvios inéditos. Estas sensaciones volátiles se instalan en la pituitaria como un huésped cómodo de quien no conocemos su rostro.

Con el transcurrir del tiempo, cuando parece que los olores han quedado almacenados para siempre en el recuerdo, advertimos realidades súbitas que tienen un aroma que, en una primera y superficial impresión parece nuevo, pero cuando persiste en la pituitaria, ya no nos resulta desconocido y entonces, la cara extraña de la realidad nos reporta a un rostro conocido que, sin hacer aspavientos, nos sonríe entre las flores de los jardines de la memoria.

La poesía es el poso previo de un recuerdo. Es el plantel de un déjà vu.