Carpanel

No sin tensiones, el modernisme cedía y daba paso al noucentisme.

Atrás quedaban las molduras evanescentes del modernisme y el arrebato del romanticismo tardío. Atrás quedaban los interiores oscuros y atrás quedaba la ostentación de una burguesía que se encandilaba su particular épica imaginada de dragones y princesas medievales.

Los dragones se enrabietaban y el noucentisme se iluminaba con los reflejos mediterráneos.

El arco carpanel se abría paso entre el neogótico y el trencadís, sin embargo, en el arranque del arco, en los salmeres del arco carpanel, los dragones mostraban sus fauces amenazadoras.

El arco carpanel invita al sosiego pero parece que los dragones se oponen. Es un arco complaciente y cordial, bajo sus dovelas se conversa con amabilidad, se transmiten chismes, pactos y acuerdos comerciales.

Es un arco que podemos encontrarlo en portalones de algunos edificios cuyos propietarios son arrogantes. No gusta a los marineros ni a las señoras infelices.

Algunos arquitectos noucentistas, seducidos por los tres centros del arco carpanel, diseñaron vanos desproporcionados, pero esto es otra cosa, más bien diríamos que es una cuestión de chulería y vanagloria.  

El carpanel admite muy bien una sección semicircular de su intradós, esto lo podemos ver en muchos patios baleáricos y en algunos claustros del gótico isabelino, pero este tipo de intradós no lo he visto en Barcelona.

Desde el punto de vista estructural el arco carpanel tiene una estática delicada. He pensado que los dragones de los salmeres enseñan su dentadura porque se quejan de las tensiones mecánicas que su osamenta tiene que soportar.

Soportar tensiones sobre el espinazo es algo que produce un rechazo cerval.

Resentimientos y bagatelas

Interior de un café. Rafael Benet Vancells (1889-1979)

Anda por ahí un resentimiento general que, poco a poco, está creando una sociedad de cascarrabias, gente que se amarga y vive muy mal por culpa de bagatelas sin importancia, cualquier insignificancia les parece un jardín urticante de ortigas.

Llego a pensar que hay unos jardineros entusiasmados con las ortigas, que hay una voluntad, por parte del poder, de crear un estado de rabieta por las nimiedades y así ocultar los verdaderos problemas, podríamos decir que se crea una alienación de tono mayor por unas causas de tono menor. Y creo que esto lo ha fomentado tanto la derecha como la izquierda.

Los antídotos contra la urticaria pueden ser la mente abierta, el librepensamiento, el escepticismo, la crítica sistemática, la capacidad de adaptación y una actitud decidida por relativizar todas estas ideas-consignas que nos venden de modo panfletario.

Actualmente el poder es una máquina abstracta, esto ya lo decía hace más de un lustro el bueno de Franco Berardi (Bifo).

Ejercen el poder unos individuos o sistemas de presión que están por encima de las organizaciones estatales, y nosotros -ingenuos de nosotros- ahí abajo, controlados y con nuestras cuentas corrientes a su disposición. Al poder le importa muy poco lo que decimos o pensamos, lo único que pretenden es el control de nuestros bolsillos, directamente robando o fomentando una forma u otra de consumo o de estafa. En medio de este tejemaneje desproporcionado de poder y sumisión, todavía hay algunos que van con el lirio en la mano y levantan pancartas.

Levantar pancartas y encumbrar ídolos, que no son ídolos ni son nada, son unos raquíticos monigotes que bailan movidos por la máquina abstracta. Nosotros aportamos unas imponentes dosis de ingenuidad y con la música adocenada el baile sigue.

El populismo y pensamiento ácrata es como un uróboro, se enrosca sobre sí mismo y se autofagocita.

Yo creo que nos moriremos y luego vendrán otros que serán más o menos igual que nosotros.

Poesía y cálculo de estructuras

 

 Encara no és un escut (2001) F.C.

He puesto el libro de poesía "Càlcul d'estructures" de Joan Margarit al lado de mis apuntes de "Las estructuras y el proyecto arquitectónico", asignatura que él impartía en el sexto curso de la carrera en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB). Entonces la carrera constaba de seis cursos más Proyecto Final de Carrera. Mi plan de estudios era el de 1979.

Con la intención de buscar una paradoja entre la poesía y la estructuras arquitectónicas, releí otra vez más el libro de Joan Margarit (1938-2021) -premio Cervantes 2019- y repasé los apuntes de aquella asignatura: miré los dibujos y los esquemas de algunas estructuras, el reparto de los esfuerzos de flexión y de compresión; entre los poemas buscaba las imágenes poéticas, la emoción de las estrofas, la fuerza de la palabra de mi querido profesor y la fuerza sobre los elementos estructurales..., pasé unos cuantos días metido en ello y allí no había ninguna paradoja, Todo era belleza y un afán emocionado de encontrar el equilibrio, un equilibrio armónico entre el sentido y la realidad de las cosas.

Joan Margarit. imagen tomada de "El Norte de Castilla"

 ...la tarea del poeta, igual que la de arquitecto, consiste en construir una estructura sólida

Joan Margarit

Determinismo culinario

 Livre du roi Modus et de la reine Ratio (s. XIV).

Si desapareciera el roast beef de las tierras británicas se produciría una enorme pérdida y un drama que afectaría a muchos anglosajones, sobre todo a los que viven en las zonas interiores de la Gran Bretaña, sin embargo, yo creo que tanto ingleses como escoceses o galeses continuarían existiendo como un pueblo ufano, capaz de recuperarse enseguida.

No ocurre lo mismo en Francia con el paté de hígado de pato. Yo creo que sin el paté, el pueblo galo se lo pasaría tan mal y dejaría de ser francés. El drama sería de tal calibre que las vendimiadoras de la Borgoña perderían el color rosado de sus mejillas y las fronteras de Francia cambiarían de trazado. Francia ya no sería Francia.

Cada pueblo tiene su determinismo culinario particular.

Estoy convencido de que sin la pizza, Italia continuaría admirando a Verdi y a Sofía Loren y los versos de Dante y Leopardi continuarían dando esplendor a la lengua italiana. Otra cosa sería el drama que se produciría si Italia se quedara sin su pasta "asciutta", entonces acontecería la catástrofe, podría ocurrir que el Gran Sasso, por aludes o terremotos, se convirtiera en una colina ordinaria ¡ay, pobres Apeninos! y el Coliseo de Roma se convirtiera en un supermercado de bollería industrial. Toda Italia pasaría a ser un conjunto de villorios etruscos.

Y ¿Qué pasaría en Valencia si se quedara sin su paella? ¡Ah, terrible! Yo creo que se trastocaría el concepto de familia y los dramas familiares estallarían como una enorme mascletá universal.

La pregunta que ahora me intriga es esta: 

¿Si desapareciera l'escudella i carn d'olla, si desapareciera el cap i pota o las seques amb botifarra, si toda esta culinaria desapareciera de Cataluña, se reduciría el número de nacionalistas? 

Ay, ay, no sé, no sé.

Teoría simple de la merma

 

La merma es algo indeseable, nadie la quiere. 

La merma tiene un coste que de una u otra manera debemos asumir.

Sería prolijo detallar el tipo de mermas que tenemos que pagar.  En el caso de la agricultura, van desde la pérdida de cultivos, la podredumbre de frutas, los errores de manipulación, el almacenamiento y transporte, las plagas, los factores climáticos adversos...

En la industria ganadera nos encontramos con epidemias, mortalidad, pérdida de peso de las carnes por deshidratación, oreo y por el traslado de reses a los mataderos autorizados.

En la industria y el comercio nos encontramos con ineficiencia en los procesos de producción, degradación de materias primas, averías, errores, sabotajes, espionaje industrial, robos, descontrol de patentes, deterioro de existencias, caducidad de productos, etc.

La merma no sólo la encontramos en el sector primario, en la industria y el comercio, también la hay en la política y en la administración pública y, como no, en las relaciones humanas: 

exceso de charlatanería, pérdida de tiempo, propaganda institucional, peleas partidistas, burocracia y más burocracia y otra vez burocracia, corrupción, golpes bajos, privilegios y prebendas injustificadas.

 

Ocurre, sin embargo, que algunos oportunistas avispados quieren cargar la merma al vecino, dicen que la merma no va con ellos y no están dispuestos a asumir la parte de podredumbre que les corresponde.

El frutero al que se le han estropeado unos quilos de mandarinas o de peras limoneras, cargará su perdida incrementando el precio de las demás frutas aprovechables que habrá podido vender; el promotor inmobiliario al que le obligan a construir un 30% de viviendas sociales y a venderlas a precio reducido, pues revertirá el coste de esta merma inmobiliaria sobre las demás viviendas que las venderá a precio más alto. 

La administración pública aumentará los impuestos para asumir la merma derivada de la burocracia y de los elevados sueldos de muchos los cargos públicos que son inútiles con carnet y así poder saciar sus estómagos agradecidos... y así ir "tirando" y sucesivamente, iremos soportando mermas y pagando el coste de lo podrido.

Por otra parte, hay otros individuos que, lejos de rechazar la merma, lo que hacen es agarrarse a ella para sacar provecho.

Recogen la porquería y lo despreciable para hacer propaganda y negocio:

propaganda porque elaboran un lenguaje políticamente correcto que nos habla de reciclaje, de economía circular y del aprovechamiento de las heces;

y oportunidad de negocio, porque con todo esto montan un entramado a veces positivo y otras veces sólo se dedica a remover la suciedad. Esta es una de las razones por las que no voy a ciertos restaurantes ni compro ciertos productos.

Nota.- Este texto lo había escrito inicialmente en italiano, había surgido de las expresiones italianas, lo sporco, la semplice perdita e la porca miseria.

Finalmente lo publico en castellano porque en italiano todavía cometo muchas faltas de ortografía y sería un escrito repleto de mermas.

Intuición barroca

 

Baco (detalle uñas) 1598. 

Michelangelo Meresi da Caravaggio (1571-1610)

Ante ciertas obras del barroco se activa en nuestra mente una intuición. Es un impulso estético en el que distintos aspectos cognitivos se van superponiendo unos sobre los otros. 

El camino es largo: lógica, análisis, sentido de claridad y una disolución del espacio entre las volutas que los clásicos dejaron esculpidas en los mármoles más fríos. El barroco mantiene el orden clásico y lo envuelve con ornamentación y claroscuros,.

Es una ingravidez del espacio en el que flota la oscuridad de Caravaggio, tan metafórica como alegórica, tan sucia como irónica. 

Es la suciedad de las uñas de Baco o la de los rostros de la "Crucifixión de San Pedro".

Hay un barroco que gusta a los que dicen que no les agrada el barroco. Ahí están Caravaggio, Velázquez, Bernini, Bach, Händel, Zurbarán, Lope de Vega, Gracián, Calderón, Murillo, José de Rivera, Borromini, etc. todos estos artistas barrocos gustan a muchos a los que no les gusta el barroco.

La intuición es la mecánica del instinto que se expresa en el drama del ornamento barroco.

La alondra ascendiendo

No sé por qué extraño motivo, hoy me he puesto el disco de la fantasía The Lark Ascending (La alondra ascendiendo) de Ralph Vaughan Williams (1872-1958). 

Hacía tiempo que no escuchaba esta música que algunos ha calificado de impresionista. 

Hoy esta "alondra" me ha gustado más que antes, pasa el tiempo y el gusto va cambiando.

Esta fantasía es la obra que más me gusta de Vaughan Williams. La música de los compositores ingleses que a finales del XIX. Ellos, con mucho esfuerzo y una dedicación que aplaudo, iniciaron el resurgimiento de la música inglesa que había quedado estancada después de la gran obra barroca de Purcell; tanto, que más de un crítico afirmó que Inglaterra era el “país sin música”. 

En esta pléyade de músicos encontramos, además de Vaugham Williams, a Gustav Holst, Frederick Delius, o William Walton.

Son compositores, que con la aportación de unas partituras de carácter pastoral de pequeña escala, recuperaron el tiempo de carencias de la música británica. que durante tantos años anduvo por un erial donde no fructificó ni el clasicismo reflexivo ni la poética romántica que tantos monumentos habían dejado en el continente.

Vaugham Williams pone en evidencia la carencia histórica de la música británica. En sus composiciones, más o menos pastorales, incorpora suites de danza como la gigue o la sicilianne y añade algunas de melodías populares.

En "La alondra ascendiendo" escuchamos las notas aladas del violín y un lienzo orquestal que parecen componer una pintura impresionista magnífica. Alguna influencia tendría Vaugham Williams de los impresionistas franceses, no en balde había estudiado en París con Ravel.

Las notas del violín vuelan muy alto igual que la alondra. La partitura para violín solista expresa el éxtasis y arrobo del canto del ave.

La orquesta apoya a la melodía en varias secciones constantes. La primera es armoniosa y guarda conexiones con la pastoral barroca y con la siciliana. La segunda parece ir asociada a melodías populares, que nos recuerdan otros pasajes del propio Williams e incluso de Gustav Holst. La tercera, más rápida, la asociamos a ciertas danzas irlandesas o a una gigue de partitura flexible.

Resulta difícil pensar que el carácter diferenciado de las secciones que van sirviendo de fondo a la melodía, vaya a tener una resolución conclusiva final, pues bien, Vaugham Williams, con maestría, propone un final perfectamente acabado.

Provocaciones

La publicidad, los medios de comunicación, las redes sociales, el arte (teatro, cine, danza, pintura, etc.) se valen a menudo de imágenes tremendas y asquerosas para provocar. Creen que con estas imágenes ofensivas conseguirán atraer nuestra atención.

Con sus imágenes bravuconas nos insultan.

Me repugnan, a mí no me gusta que alguien me provoque sensaciones espantosas, de asco, dolor, repugnancia y miedo.

Además de las imágenes repugnantes que constantemente nos sirven los medios de comunicación, tengo que soportar la agresión continua de los discursos populistas, de la incultura de los que mandan, de su irresponsabilidad, de sus panfletos.

Se montan espectáculos con las imágenes de la destrucción y la calamidad y si conviene se manipulan las fotos para que todo parezca más asqueroso, tanto como las tripas ensangrentadas de un camello despachurrado. 

Estoy convencido que todo esto lo hacen para hacernos sentir mal y en esto incluyo a los escritores de literatura gore que se apoya en el trauma físico como mecanismo de provocación, el terror y la repulsión, describiendo escenas de intensa brutalidad con detalles explícitos; e incluyo también a los "artistas" del arte de la provocación tales como los del "accionismo vienés" (Günter Brus, Otto Muehl o Hermann Nitsch).

Todos ellos: los escritores gore, el teatro de la provocación, los artistas del Wiener Aktionismus o de Flexus o del Body Art, etc. ¿se han otorgado, acaso, con el derecho de hacerme sufrir?

Pues no. Estoy convencido de que uno de los mejores escudos contra la provocación de estos autores y artistazos iluminados y provocadores, es el escepticismo, la cultura y la razón.

Flaminio Ponzio

 

Flaminio Ponzio (1560-1613) fue uno de aquellos arquitectos que junto con otros artistas lombardos emigraron a Roma, llevaban consigo la voluntad formal de la Contrarreforma.

La obra de Ponzio, considerada manierista en un principio, supuso una contención del impulso barroco tal que entendemos su arquitectura romana de principios del siglo XVII como algo "menos barroco".

En 1611 el papa Pablo V encargó a Flaminio Ponzio la capilla paulina de Santa Maria Maggiore, en esta obra, sin embargo, resplandece la voluntad barroca de convertir la capilla en una verdadera iglesia dentro de una iglesia.

En mi opinión en la obra de Ponzio hay "voluntades barrocas" pero sus formas aún están  marcadas por el manierismo.

Iglesia de San Sebastiano fuori le Mura

Enumero otras obras de Flaminio Ponzio:

Fachada del Palacio Borghese

Iglesia de San Sebastiano fuori le Mura

Palacio Rispigliosi

Casa del caballero d'Arpino

Oratorios de Santa Bárbara y Santa Silvia 

Palacio Sciarra

Villa Torlonia en Frascati

Villa Pinciana (hoy Villa Borghese) -1613-

arqs. Flaminio Ponzio y Giovanni Vasanzio

El pueblo es terrible

 
Macho cabrío y cabra (1992) Miquel Barceló

El pueblo es terrible. Lo pueblerino da miedo. Los comentarios de muchas de sus gentes suelen ser toscos y a veces de una crueldad y mala educación atroz. Son capaces de hundir a propios y a extraños.

Desprecian lo forastero y lo peor, es que llegan a despreciar a los mejores de los suyos y lo hacen de forma soez, con palabrotas, "a paraulades". Sé de un pueblo de la provincia de Tarragona que dicen: "aquí matem rucs a paraulades" (aquí matamos burros con palabrotas").  En el Vendrell, pueblo donde nació y creció el gran violonchelista Pau Casals, solían decir: ¿Pau Casals? ¡Ah, sí! Si le quitáis el guitarrón que a veces lleva entre las piernas, no queda nada.

A estos pueblos, a sus gentes y a sus comportamientos tan auténticos es a lo que los políticos nacionalistas denominan "nuestro pueblo",