Música y número

 

Hace un año que falleció la compositora Kaija Saariaho (1952-2023), fue el 2 de junio de 2023. En este blog ya dejé constancia de esta luctuosa noticia. Puse también algunas referencias de sus obras

https://francesccornado.blogspot.com/2023/06/kaija-saariaho.html

El texto se acompañaba con una foto de la compositora sentada al lado del piano y con un lápiz en la mano parecía que estaba componiendo alguna obra, es de observar que junto al papel pautado tiene una calculadora.

La composición musical es cálculo y sensibilidad, aquí está el piano y la calculadora. Componer es un recorrido por armonías que discurren según un orden matemático.

Otros compositores no utilizaron calculadora, pero calculaban y calculaban muy bien, ahí están Bach, Corelli, Haydn, Scarlatti, Pergolesi, Rameau, Gluck y, aunque no lo digan, también los románticos calculaban Brahms, Mendelssohn etc. y sobre todo los compositores de música contemporánea, Ligetti, Xenakis, Stockhausen, Mestres Quadreny, Bofill, etc.  

La música va unida al número.  

Vaya este "post" de recuerdo homenaje a Kaija Saariaho

Heráclito relativiza

Jacopo Pontormo 

Heráclito de Éfeso relativizaba. Es precisamente esta cualidad suya la que hace que admire a este presocrático que decía que la naturaleza tiende a ocultarse a los ojos de los seres humanos.

El camuflaje hace que cada uno de nosotros vea y entienda la realidad de forma personal, pero suele ocurrir que la percepción se tuerce y va dejando lagunas de incomprensión.

Nuestros deseos influyen en la percepción y vemos la naturaleza a través de un cristal que deforma las dimensiones y los colores.

Quien quiere poner cordura a su vida ve que sus conciudadanos son cada vez más descerebrados, sin embargo, lo que ocurre es que cada cual tiene su cerebro particular, cada cual sube las escaleras como puede o como le dejan y va pasando la vida.

Lo malo del asunto es que la incomprensión pueda derivar en intolerancia.

Fluyen las aguas y nunca son las mismas, pero el río es siempre el mismo.

Nosotros pasaremos y los que vendrán después serán como nosotros, fluirán por el mismo río de la vida.

La naturaleza se esconde en el fluir.

Punto final

 Intellectual Co-operatión (2018). Goshka Macuga

Cada uno de nosotros tiene su punto final. Individualmente el punto final está claro, pero si consideramos el comportamiento del ser humano como colectivo, veremos que el punto final es una nebulosa de finales difusos, una calígine de finales muy alargados.

Seguramente el punto final de la barbarie humana está situado en el mismo lugar donde se encuentra el punto final del ser humano como especie.

No hay una sucesión de puntos finales que delimite el caos. Tampoco la dispersión tiene un punto final y no existe el punto final del deterioro.

El sólido indeformable no existe, en su inexistencia se concentrarían los puntos finales de la dispersión y el deterioro.

El universo se expande, ¿hacia dónde?, ¿será la nebulosa de la estupidez?

El pensamiento teórico, la filosofía, suele detener su especulación en un punto, pero quizá deberíamos tener en cuenta que este punto es el punto de arranque de la poesía.

El punto final de toda especulación es un lugar tipológico que no topológico, es cuestión subjetiva, esta situación intelectual es un fetiche.

No quiero pensar en el cúmulo de errores, de rechazos, negaciones, enajenación y represiones que van poblando la calígine alargada, todo ello forma parte del caos.

Set intimitats

Antefixa d’un temple grec a Campania, amb la figura d’una mènade. Segle VI a. C.

Exposo amb mesura i pudor algunes intimitats personals:

1)    Les notes disperses,

ja que el Zibaldone avui és estantís.

 

2)    El segon moviment “andante”,

ja que m’estimo més el “Wanderer” que el “Flâneur”.

 

3)    La indiscreció críptica,

tot i que sé que la discreció sempre és un grau.

 

4)    L’equilibri estàtic

per bé que l’indiferent m’ofereix més possibilitats de moviment.

 

5)    Els fruits saborosos,

tot i sabent que la rebosteria selecta és quelcom més civilitzat.

 

6)    El Tondo Doni,

encara que la bellesa estigui encerclada.

 

7)    El Tors d’Apol·lo arcaic,

per bé que el poema s’esforci a completar-lo.

traducción

Expongo con mesura y pudor algunas intimidades personales:

1)    Las notas dispersas,

ya que el Zibaldone hoy es algo trasnochado.

 

2)    El segundo movimiento “andante”,

ya que aprecio más el “Wanderer” que el “Flâneur”.

 

3)    La indiscreción críptica,

aun sabiendo que la discreción siempre es un grado.

 

4)    El equilibrio estático,

si bien el indiferente me ofrece más posibilidades de movimiento.

 

5)    Los frutos sabrosos,

sabiendo, sin embargo, que la repostería selecta es algo más civilizado.

 

6)    El Tondo Doni,

aunque su belleza esté cercada.

 

7)    El Torso de Apolo arcaico,

aunque el poema se esfuerce en completarlo.

Desequilibrio de los cuerpos naturales

Memoria del agua. Joan Cortés.  Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani de Palma

 

En la naturaleza, los poliedros regulares y los cuerpos regulares son una mera excepción. En la realidad natural y en el caos de la naturaleza, el círculo perfecto es casi inexistente, todo está lleno de excentricidades, incluso las esferas planetarias están deformadas y cada una presenta su aplastamiento propio. 

A sabiendas de todo esto, aún pugnamos por encontrar el orden perfecto y la razón de los trazados regulares. ¡Vana ilusión! Son las ilusiones del geómetra que se empeña en medir la dimensión de las sacudidas que nos menean de aquí para allá.

La geometría es un castillo sólido y abstracto que nuestra mente ha construido con los sillares de la razón, pero el geómetra se angustia al no conocer el enigma de los trazados que rigen el misterio de la mente humana y se angustia cuando ve que el tiempo vuela a la velocidad del halcón y sabe que la elegía del otoño tiene un final que llegará antes de que se resuelvan las excentricidades y el desequilibrio de los cuerpos naturales.

María Cinta Montagut

Hombrecillo y escaleras. (Ilustración Anxo Pastor)  

Hoy,

un día como tantos,
han pasado las horas sin saberlo
y ha llegado la sombra
a ocupar los rincones de la casa.
La ventana recoge la luz de las farolas,
rompe el tranvía
la quietud del ocaso en sus railes
y el pensamiento corre hacia otros días
que también acabaron
aunque quise inventar su permanencia.

 Desciende la luz

para esconder la sombra.
El sol camina hacia el ocaso,
roja la tarde se diluye en la espuma
y en una piel se esconde.
La soledad se extiende
ocupando el espacio.
Las ventanas abiertas
recogen las palabras
perdidas por el aire.
En la inmovilidad,
en el silencio,
el final de la tierra nos espera.

https://www.fronterad.com/maria-cinta-montagut-poemas/

Una máxima socrática

Creo que la máxima socrática del 

“conócete a ti mismo”

es algo casi imposible de conseguir. Me parece una máxima para que los psicólogos escriban gordísimos libros de psicología.

Digo que es casi imposible porque es algo así como intentar conocer una cosa insignificante que se agota enseguida.

Creo que es mucho más interesante observar y procurar conocer el mundo exterior, desde luego, mucho más enriquecedor.

Las historias personales suelen ser bagatelas y hablar de ellas puede ser inaguantable para el que lo escucha.

Quien cultiva sus sentimientos y se regocija en su cultivo está practicando el manierismo de mirarse el ombligo y falsear la realidad.

L’ull de Taüll

 

Pantocrátor

 

L’Ull –Oksana Mas

 

L’ull de Taüll

observa, espia,

mira de reüll

i ho veu tot,

des d’un marfull

al vedell d’Erill.

 

L’ull de Taüll

veu el cor i les mans

d’artistes i capellans.

Contempla el ball,

la xaranga i el batibull,

el foc i el terrabastall.

 

L’ull de Taüll

reflecteix la llum,

l’aire i el soroll,

la música del Savall

llur fesomia, el cabell

i ses follies d’Espanya. 

 

L’ull de Taüll

observa tota cosa viva

i tot el que es mou

i sap de tota follia

d’Algeciras al Vilosell,

de Cabra a la Seu d’Urgell.

L’ull de Taüll

és inquiridor

travessa la pell

penetra fins el moll

de l’os del savi

i del mesell.

 

L’ull de Taüll

fixa la moral i els mots

                            Ego sum lux mundi

i aixeca el palmell

ço és el senyal

del temps i del món.

 

L’ull de Taüll

és el sermó, al capdavall,

del foc i el cristall,

dels cercles infernals,

i l’anul·lació del cervell

del jove fins al més vell.

 

L’ull de Taüll,

sota la llum del món

és l’amenaça eternal,

l’engany de l’espill

la soga al coll

i la daga al clatell.

F.C.                        (setembre 2022)

Muralla

 

Almenas y barbacanas defienden la ciudad. La protegen del ataque del invasor que llega del otro lado.

La muralla es alta, sus cimientos son de basalto y odio. Sus paredes se han construido con sillares ciclópeos que ocultan cuerpos emparedados que combinaron los jugos de su descomposición con la argamasa de arcilla o el mortero de cal.

Los constructores sabían que cuando se emparedaba un hombre entre los muros de mampostería, el fraguado de los morteros se aceleraba, sin embargo, poco les importaba la aceleración del fraguado, no había prisa en la construcción de las murallas. Nunca se emparedó un cuerpo para acabar más deprisa la construcción, se hacía para acabar con él, no había otros motivos.

De mi libro

El caminante y la urraca

William Cavendish

 

 

El duque de Newcastle-upon-Tyne era un espadachín, diplomático, militar, poeta, benefactor, arquitecto de poca monta, consejero real y muchas cosas más. Fue caballero de la Orden del Baño. Más tarde, se le concedió el título de marqués.

Inmensamente rico, William Cavendish fue añadiendo condecoraciones en su haber: William Cavendish, caballero de la Orden del Baño, Vizconde de Mansfield, Conde de Newcastle-upon-Tyne, Caballero de la Orden de la Jarretera, Consejero real privado, etc.

En 1641, invitó a George Friderich Händel para que diera unos conciertos benéficos en Dublín y después de escuchar “El Mesías”, el duque espadachín Cavendish dijo:

“Este oratorio me desilusiona”

No sé qué ilusiones tendría aquel cortesano, lo que sí sé es que Inglaterra fue un país sin música.

El clasicismo y el romanticismo musical estuvieron ausentes durante muchos siglos en aquellas tierras que van desde las Highlands de Escocia hasta la desembocadura del Támesis.  Las brumas tuvieron que esperar a finales del siglo XIX para que alguna armonía perdida cubriera las ciudades brumosas  y los campos húmedos.