Jeff Koons
Es indispensable distinguir una composición armónica de una contrastada. La primera se refiere al equilibrio y las proporciones de las partes y el todo de una obra; la segunda, el contraste, trata de la confrontación de las partes con el todo, disparidades cromáticas o formales, etc.
El uso inteligente del contraste ha dado obras de arte muy notables:
Claroscuros de Caravaggio
Luces interiores de Rembrandt
Cromatismo de Van Gogh
Saturaciones cromáticas de Roy Lichtenstein
La oscuridad suspendida en Goya, etc.
pero algunos contrastes pueden resultar inconvenientes, no solo en el arte sino en cualquier otro escenario, ya sea literario, ambiental, paisajístico o culinario, etc.
He aquí, algunos contrastes inconvenientes:
un ramo de violetas en una hamburguesería,
un cuadro de Botero en una clínica de "estética corporal"
una esculturita de Giacometti en un consultorio médico de trastornos nutricionales.
un prólogo o exordio con un texto de la Ilustración para un libro de inteligencia emocional,
una escenografía con cortinajes morados para una ópera de Rossini,
la utilización de una obra de Alessandro Scarlatti para ambientar un recital de poesía social,
una decoración mínimal para un supermercado,
una batucada en la ceremonia de entrega de un Premio Nobel de Medicina,
unas imágenes de estigmatizados para ilustrar un libro de autoayuda,
un mapping de colorines y destellos sobre una fachada románica, etc.
A todos estos podemos añadir muchos más. La inconveniencia está en todas partes.
No hay comentarios:
Publicar un comentario