viernes, 12 de mayo de 2017

Cuatro cosas incorpóreas



Vaso y manzanas (1879-1882)
Paul Cézanne (1839 - 1906)

Siempre me ha costado encontrar un atisbo de dicha o satisfacción en las cosas incorpóreas. Aparte del arte y de algunas especulaciones científicas, soy un escéptico en cuanto a los logros y el bienestar que pueda proporcionarnos lo intangible.

Pero a pesar de la ignorancia supina que ha recorrido la historia de Europa, a pesar de las ventosidades imperiales y del barroquismo jesuítico, debo reconocer que ha habido algunas cosas incorpóreas que se han hecho bastante bien y que nos han dado algo de felicidad.

Cito cuatro de ellas:

Las normas DIN
El Sistema Métrico Decimal
La contabilidad por partida doble
La Ley de Propiedad Horizontal

lunes, 8 de mayo de 2017

Écfrasis conmovida de la obra de Miquel Barceló


Des citrons coupés
Calavera

En las tierras ocres de Miquel Barceló no hay contracción sensible sino más bien turgencia superficial. La tensión de una piel demacrada por la luz, tierra cocha como el arrabio descompuesto que se deshecha de unos altos hornos. El hierro con coqueras y coloraciones irisadas. Geología y carne formando una aleación arcaica que se ha fraguado en la hoguera de la voluntad y ha sido moldeada por un demiurgo de mirada aguda y audaz.

Barceló tiene algo de matrona manierista experta en la manipulación de cordones umbilicales. El ombligo es el vórtice feroz que genera la forma del artista, círculos excéntricos de materia terrosa que giran siguiendo un orden que todo buen salvaje podrá entender y girar con él.

La masa se densifica en el giro, todo es acción apasionada que da cuerpo al cuerpo: sin acción, todo el placer, todo el sentimiento, todo el conocimiento no es otra cosa que una muerte aplazada, aseguraba Jakob Michael Reinhold Lenz el poeta romántico que se encandiló con el Sturm und Drang. Pero Miquel Barceló, que es artista de acción, no se deja encandilar por el arrebato tudesco. No le ofuscan las nieblas del bosque romántico. Él es un hombre que otea un horizonte mediterráneo o pisa las arenas calcinadas de Mali o las rocas escarpadas de los acantilados de Bandiagara. Conoce los delfines de este mar antiguo, aquellos que fueron pintados en las paredes de Cnosos, sabe que en Sunion, bajo las aguas de sal exaltada, se encuentra un templo de mármol absoluto y conoce, en definitiva, el saber antiguo; toma las riendas del caballo alado, y vuelve a Dante y dibuja:

A maggior forza ed a miglior natura,
liberi soggiacete; e quella cria
la mente in voi, che ‘l ciel non ha in sua cura.

Porque el artista sabe, a mayor fuerza y a mejor natura, a qué está sujeto: al afán de seguir enumerando todos los matices del anhelo y el deseo de los hombres y mujeres que viven en este mundo.

 
 
Infierno. Commedia


viernes, 5 de mayo de 2017

La noticia política


 Jean-Michel Basquiat (1960-1988)


La noticia política es volátil, pasa como una exhalación, a veces como un viento que parece removerlo todo y solo sirve para atizar un fuego de estopa o para atolondrar al ciudadano. He dicho atolondrar y podría haber dicho enajenar.

El relato político es efímero. Las noticias se suceden, una se solapa con la anterior y al final todo permanece igual.

Si un autor quiere que su obra pase de moda enseguida, no tiene más que escribir sobre las noticias políticas. Si así lo hace, conseguirá que su libro se convierta en uno de estos trapos que después de la primera colada quedan reducidos a unos trapajos que no sirven ni para quitar el polvo.

Otra cosa son los profesionales de la información, que obligados a ir suministrando anécdotas insustanciales, producen ríos de tinta y estos torrentes constituyen su modus vivendi. Esto es una profesión, pero no un arte.

Se pueden escribir noticias políticas con alguna intencionalidad estética, sí, pero esto es algo que ocurre muy pocas veces, pues la noticia política tiene muy poco que ver con la sustancia literaria.

Sobre el “arte” o la “ciencia” de la política solo encontraremos una cierta calidad estética cuando el escrito es generalista y sobre todo teórico, entonces el texto puede llegar a adquirir un carácter universal. Hay ejemplos de indudable calidad literaria, Cicerón, Maquiavelo y, sin juzgar ideologías, muchos otros teóricos que han escrito con maestría literaria, pero ninguno de ellos se ha perdido en lo efímero ni en la cicatería de patio de vecinos.

Nada hay tan breve como la mezquindad política y escribir sobre ello es un ejercicio que, desde el punto de vista literario, no sirve para nada.

miércoles, 3 de mayo de 2017

Desconexión y silencio mediático

Ángel con laúd (escorzo)
decoración para el ábside de la iglesia de los Santos Apóstoles de Roma

He estado desconectado unas semanas de todos los medios de comunicación, radio, televisión, periódicos. No me he enterado ni he querido enterarme de ninguna novedad ni de ningún suceso de actualidad. No he conectado el teléfono, no he accedido a Internet ni he querido saber nada de las redes sociales, y cada día que pasaba tenía menos necesidad de ello. He comprobado que el ansia de disponer de las noticias de la actualidad es algo que se remedia en pocos días y con muy poco esfuerzo. Simplemente desconectando.

Enseguida te acostumbras al silencio mediático, ¡bendito silencio! Enseguida comienzas a notar que tu percepción del detalle se agudiza y aumentan la capacidad de abstracción y de concentración y, en mi caso, he podido comprobar cómo se incrementaba la aprehensión de lo formal, algo que he denominado “dibujar en el vacío”. En efecto, en silencio es más fácil trazar delfines en el mar de tu imaginación, es más fácil seguir el contorno de un rostro ideal o esbozar un poliedro en el aire. La geometría siempre acompaña.

Las noticias de la actualidad ensombrecen.

Con el sosiego he aprovechado para leer algún texto teórico, mientras lo cercano se hacía cada vez más cercano.

viernes, 31 de marzo de 2017

Platón

27 de marzo de 2017
31 de marzo de 2017
Ambos inclusives.

miércoles, 22 de marzo de 2017

La capilla privada de Nicolás V

Cappella Niccolina, Fra Angelico

Según cuenta Vasari, Fra Angelico (1390-1455) "nunca levantó el pincel sin decir una oración ni pintó el crucifijo sin que las lágrimas resbalaran por sus mejillas".

El beato dominico pasaba muchas horas rezando en el convento de Fiésole. Aquella beatitud casi mística contrastaba con su idea humanística del arte. Yo diría incluso que en su obra se advierte un cierto indicio de paganismo. 

Fra Angelico fue un gran humanista que compartía la idea de que el hombre era la medida de todas las cosas. Entendía y mostraba gran admiración por las nuevas técnicas de la perspectiva, aunque decía que estas técnicas eran cosa de jóvenes y que él andaba por otros derroteros.

Ha sido considerado el “Cantor del Paraíso”. Su obra es contenida, nunca es dramática, tiene cordura y rigor.

El papa Nicolás V (Tommaso Parentucelli, Sarzana 1397-Roma 1455), consciente de que Fra Angelico reunía la beatitud de la oración y la visión humanística que daba sentido al arte del Renacimiento, le encargó que pintara su capilla privada –Cappella Niccolina-

Quizás el encargo papal obedecía a un afán de concordia, entre el antiguo simbolismo y las ideas humanistas, pero el caso es que la obra de Fra Angelico supuso una de las entradas del Renacimiento florentino a la ciudad de los papas.

Actitudes como la de Nicolás V no son frecuentes. A lo largo de la historia del arte, la Iglesia ha tenido casi siempre una actitud de rechazo de las tendencias artísticas coetáneas. El Renacimiento de principios de quattrocento también fue rechazado, hubo censura, luchas de poder, intereses y, sobre todo, impugnación de las ideas humanistas.

A veces he pensado que la obra de Fra Angelico es un ejercicio didáctico sobre la mesura

A veces he pensado que la beatitud de Fra Angelico es un holograma