Carlo Gesualdo

Carlo Gesualdo (1566-1613) fue un extraordinario compositor italiano. 

Aunque el Renacimiento ya tocaba a su fin, su carácter, aún renacentista, le llevo a ejercer  diversas actividades.

He aquí algunas de sus hazañas:

Se casó con su prima María de Ávalos.

Fue maestro de laúd y de composición.

Ejerció la docencia musical.

Compuso cinco libros de madrigales a capella.

Asesinó a su primera mujer,

asesinó al amante de ésta,

descuartizó y colgó los cadáveres en su jardín.

Compuso dos libros de canciones sacras a cinco y a siete voces,

Se casó con Leonor de Este.

Despeñó una mula en Venosa.

Tuvo dos hijos, uno con cada esposa.

Compuso un extraordinario Responsorio de tinieblas para Semana Santa.

Fue príncipe de Venosa.

Compuso cuatro magníficos motetes para la Virgen María.

Fue un adúltero empedernido.

Se batió en duelo por lo menos tres veces.

Pintó dos óleos de calidad dudosa y dejó otro inacabado.

Fue conde de Conza.

Flageló muchachos creyendo que así redimía sus pecados.

Para encauzar su virtud, practicó el masoquismo.

Asfixió a su hijo Fabrizio.

Practicó varios exorcismos.

Escribió un libro de madrigales a seis voces.

Este hombre creativo y vital, de espíritu renacentista que murió asesinado a los 47 años, nos dejó una obra musical extraordinaria.

Carlo Gesualdo fue uno de los últimos representantes, quizá el más avanzado, del madrigal italiano. Posiblemente conoció los ideales de la Camerata Fiorentina. En sus dos últimos libros de madrigales despliega una originalidad prodigiosa, hizo uso disonancias, modulaciones, armonías y de un cromatismo expresivo muy vanguardista para su tiempo, probablemente debido a su interés por rehabilitar los modos cromáticos y anharmónicos griegos.

Personnage et oiseau dans la nuit

 

Personnage et oiseau dans la nuit (1945)

Joan Miró

El cielo no supo dar explicaciones del cómo y el por qué copiaba el azul del arte.

Tampoco las nubes explicaron de qué forma se amontonaban, si era Zeus el inclemente quien las había colocado una encima de otra o era algún manierista florentino.

Joan Miró ha escrutado los mundos primordiales y ha planteado el orden de las sílabas de los colores, también el aleteo del pájaro solar y el vuelo de la alondra.

Personnage et oiseau dans la nuit

Este verso, este título, de Miró son así y así lo entendemos, porque el arte se ha expresado con la voz de las formas.

La zarabanda

 Imagen tomada del blog etc noticias

Tengo conocimiento de la zarabanda por haberla escuchado formando parte de muchas suites barrocas y en alguna que otra composición moderna, pero debo confesar que jamás he cantado ni bailado ninguna zarabanda.

Esta danza en cierto modo solemne, formal y circunspecta fue muy popular en la España del siglo XVII, pero su popularidad fue truncada enseguida por los moralistas de la época. La zarabanda fue considerada un baile despreciable y obsceno.

Exagerados e intolerantes aquellos moralistas ibéricos, como don Rodrigo Caro que en 1626 afirmaba:

Estos lascivos bailes parece que el demonio los ha sacado del infierno, y lo que aun en la república de los gentiles no se pudo sufrir por insolente, se mira con aplauso y gusto de los cristianos, no sintiendo el estrago de las costumbres y las lascivias y deshonestidades que suavemente bebe la juventud con ponzoña dulce, que por lo menos mata al alma; y no sólo un baile, pero tantos, que ya parece que faltan nombres y sobran deshonestidades: tal fue la zarabanda, la chacona, la carretería, la japona, Juan Redondo, rastrojo, gorrona, pipirronda, guriguirigaí y otra gran tropa de este género, que los ministros de la ociosidad, músicos, poetas y representantes inventan cada día sin castigo.

Y antes, en 1609, Juan de Mariana en su “Tratado contra los juegos públicos” decía:

Solo quiero decir que entre las otras invenciones ha salido estos años un baile y cantar tan lascivo en las palabras, tan feo en los meneos, que basta para pegar fuego aun a las personas muy honestas. Llámanle comúnmente zarabanda, y dado que se dan diferentes causas y derivaciones de tal nombre, ninguna se tiene por averiguada y cierta; lo que se sabe es que se ha inventado en España, que la tengo yo por una de las graves afrentas que se podían hacer a nuestra nación.

Con estas diatribas, la zarabanda fue prohibida en España en una orden fechada el tres de agosto de 1583. La orden que prohibía la zarabanda establecía una pena de doscientos azotes y seis años de galeras para los hombres y destierro del reino para las mujeres.
Debe ser por esto que yo no bailo la zarabanda ni siquiera la canto.
Por fortuna, con el tiempo las cosas se han ido suavizando y, en lo que se refiere a los bailes, hemos ganado en tolerancia. En otras cosas no lo sé.

Ahora podemos escuchar la zarabanda, no solo en las suites barrocas, sino también en obras de autores del siglo XX como en los franceses Claude Debussy y Erik Satie o en los ingleses, Vaughan Williams (en Job) o Benjamin Britten (en Simple Symphony). Y también en el cine de Stanley Kubrick, en la banda sonora de su película Barry Lyndon, donde utilizó una zarabanda de Händel (tema del cuarto movimiento de su suite en Re menor para clavecín).

Fanatismo

La intolerancia y el fanatismo han causado miles y miles de muertos a lo largo de la historia. Las creencias religiosas integristas han provocado guerras con víctimas inocentes. Han matado hombres y mujeres de buena voluntad, sólo por el mero hecho de que no pensaban igual que sus asesinos.

La locura intolerante no cesa, se extiende por todo el mundo como una mancha que anula la razón. Los fanáticos pretenden  que todos pensemos como ellos y con este pensamiento único se arman con un kalashnikov y matan.

¿Adónde nos quieren llevar? Quieren que callemos, que todos repitamos sus consignas y que digamos amén a las mismas cosas que dicen ellos. ¿Tenemos que callar, y esconder nuestros lápices? ¿Tenemos que anular la palabra y la libertad de expresión que tanto ha costado conseguir?

No.

Hoy todos somos Charlie Hebdo.

Hoy reivindicamos nuestra libertad de decir en qué queremos creer.

Hoy sabemos que el fanatismo no puede contra la palabra.

Hoy todos somos Charlie Hebdo

Copia o desarrollo en el arte

Lamento de María (fragmento) 1462-1463

Nicolò dell’Arca.

Con la creación artística viene a ocurrir algo así como con la investigación científica. Hay una indagación de base que parte de la curiosidad y luego un desarrollo.

En el arte encontramos unos hallazgos originarios que generalmente proceden de una reflexión sensible sobre la realidad, luego derivan mil formas de expresión formal.

La creación artística se produce tanto en el hallazgo inicial como en todas las formas de expresión sensible que luego le siguen. Tan importante es lo primero como lo segundo.

Casi siempre la antigüedad clásica nos ha proporcionado los modelos originales y luego el arte occidental ha ido desarrollando estos modelos según los diversos estilos artísticos.

En ocasiones, se entiende que desarrollar e interpretar es copiar y se considera que una acción artística que tenga algún antecedente identificable es algo zafio y detestable. Esto no es así, no es detestable la obra de Shakespeare que toma modelos de la literatura griega, no es zafio el trabajo de Palladio que proyecta edificios según los órdenes clásicos de la arquitectura aunque copie proporciones y capiteles.

Copiar bien no es un valor negativo, lo malo es copiar sin entender lo que se copia; lo chapucero es imitar formas ignorando su sentido.

Las patatas a la importancia y la literatura

Las "patatas a la importancia" es un plato muy popular y económico. Es una preparación culinaria sencilla que se cocina en dos etapas: la primera es una fritura y la segunda un guiso.
 
Las patatas cortadas a rodajas se rebozan primero y luego se cuecen en un caldo, añadiendo un majadito de ajo, perejil, sal y azafrán. Opcionalmente se puede agregar un poco de vino blanco. Se sirve en cazuela de barro, caliente y recién elaborado.
 
Como aditamento hay quien añade chorizo o almejas. (Error fatal cuando alguien las gratina con queso manchego).
 
Nos encontramos, pues, con una elaboración preparada en dos fases y, además, con alguna añadidura. 

Viene a ser algo así como un acto de creación literaria.
 
En literatura también hay que contar con una primera fase: la concepción de la idea, y una segunda fase, consistente en la expresión literaria de esta idea. Luego el autor añade el aditamento que quiera. Opino que cuanto más aditamento más enmascarada queda la idea y la expresión. Si además se gratina la escritura con algún elemento pestilente, el resultado puede llegar a ser una pasta ilegible.
 
Lo peor de estas elaboraciones, tanto de las patatas como de las literaturas, son los añadidos de magnificencia o de gran condición. Son patatas y es literatura y cuando las  encontramos calificadas con aspiraciones tales como  “a la importancia” empezamos a sospechar.
 
Añadir al guiso el calificativo de “a la importancia” no es más que ganas de aparentar. Y esto acontece también en muchas literaturas, y sobre todo con muchos literatos que se ven en la necesidad de comportarse de formas raras y artificiosas para dar una apariencia esencial, destacada, influyente o soberbia. Son autores engreídos. Son autores “a la importancia”.

Una sobremesa con preguntas

Me he comido un tronco de merluza al horno acompañado de unas setas. Una auténtica delicia, vulgarmente diría que “me he puesto las botas”

Antes del café me he preguntado: ¿por qué la materia puede llegar a pensar?

Después del café me he preguntado: ¿Por qué la merluza puede suscitar estas preguntas?

Los tres monos místicos

 Els tres micos místics. 

Imagen, Francesc Cornadó

NO VER,
NO OÍR,
NO HABLAR. Se trata de no ver por prudencia, no oír los cantos de sirenas y evitar el ruido y finalmente, no decir nada y callar por discreción.

El cafarnaum, la pachanga y el jolgorio distraen. Sólo con el control sensorial, la contención y una buena dosis de escepticismo conseguiremos la concentración necesaria para verlo todo con mayor claridad.

No es aislamiento, no es mística, es prudencia y sobre todo discreción.

Ahora, las virtudes de los tres monos sabios -no ver, no oír, no hablar- nos las proporcionan las multinacionales, previo pago de las correspondientes cuotas y el sacrificio de nuestra intimidad.

Nos sustituyen la realidad del paisaje por la realidad de la pantalla. Nos lo ponen fácil, pagando, eso sí.

No es preciso cerrar los ojos, no necesitamos taparnos los oídos con cera blanda, ni hace falta que nos pongamos un bozal para callar. Ahora disponemos de una realidad paralela que nos permite asistir a una puesta de sol en la pantalla. En el ordenador podemos escuchar infinidad de melodías y además ponemos permanecer callados, pues si dijéramos algo, el ordenador tampoco nos escucharía.

Con la nueva mística de la pantalla, todos seremos más discretos, a costa de haber perdido la capacidad de observación de la realidad.

Rusalka. Aria de la Luna

textura de metal oxidado. Foto Worldjam

Rusalka op, 114 Ópera en tres actos con música de Antonín Dvořák y libreto de Jaroslav Kvapil (1868-1950)

Aria de la Luna

Pequeña Luna que desde lo alto en el cielo,

Tu luz ilumina todo,

Y vagas por la superficie de la Tierra,

Bañando con tu mirada el hogar de los hombres.

Detente un momento,

Dime, ¿dónde está mi amor?

Dime, Luna plateada,

Que es mi brazo quien lo abraza,

Para que se acuerde de mí

Al menos un instante.

Y dile que yo espero,

Ilumínalo todo, desde lejos,

Y si aparece en un sueño para el alma humana,

¡Oren para que se despierte con este recuerdo!

¡Luna, no te escondas, no te escondas,

Luna, no te escondas más!

Feliz Navidad

Carota 1978. Joan Miró

Os deseo:

Que en esta Navidad la felicidad os acompañe.

Que desaparezcan los problemas y los dolores de cabeza y que el bienestar sea duradero y no se acabe nunca.

Que el año que viene sea mejor que este que dejamos atrás.

Que cambien las tortillas y que se invierta el orden de las cosas, de manera que todo lo que es malo se vuelva bueno.

Y sobre todo buena salud.

Que no tengáis obstáculos y que todo os vaya bien, que tengáis suerte y prosperidad.

Que estés orgulloso de tu ciudad y de tus vecinos y aún más, que ellos lo estén de ti.

Que el planeta esté más limpio y que no nos lo dañen.

Que tengamos mejores políticos, es decir, que sean de los que trabajan por el bien común en lugar de montar el espectáculo y embolsillarse los dineros.

Y que la salud, la felicidad, la belleza, el amor, el arte y la razón no os abandonen jamás.