Fachada de la iglesia de Sant Felip Neri en Barcelona

 

Fachada de la iglesia de Sant Felip Neri en Barcelona

 

 Huellas dejadas en la fachada

No, no se trata del mal de la piedra, no es el deterioro de la fachada producido por el paso del tiempo, estas molduras han sido machacadas por la barbarie humana, que es más fuerte que los sillares de piedra caliza.

No creo que sea necesario restaurar la fachada barroca de la plaza de Sant Felip Neri, lo que hay que restaurar es la mente de los que estropean edificios y se dedican a matar niños.

El 30 de enero de 1938 el ejercito de Franco bombardeó esta plaza, se produjeron 42 víctimas mortales casi todas fueron niños que se encontraban en la guardería que está en esta plazoleta tan bella. Parece ser que la maestra, para proteger a los niños, los llevó al sótano de la iglesia y esconderse allí durante el bombardeo.

El ejercito de Franco practicó una técnica criminal consistente en lanzar un número determinado de bombas, y después de una pausa, cuando todos pensaban que se había acabado el bombardeo y creían que los criminales se habrían marchado, salían a la calle para prestar socorro a quien pudiera estar herido, entonces los asesinos volvían a bombardear y de esta forma conseguían producir más muertos. Con este procedimiento criminal mataron los niños de la plaza Sant Felip Neri. 

Los deterioros de la fachada de la iglesia son las huellas de la barbarie franquista.

Totalitarismo en la arquitectura

 

Ya sabemos que la arquitectura es una herramienta eficaz en manos del poder y sabemos, también, que en la creación artística influyen factores que quedan muy por encima de las ideologías políticas.

Juzgar una obra de arquitectura, o de arte en general, en términos de ideologías es un reduccionismo.

En el caso de la arquitectura deben considerarse además factores económicos y las técnicas constructivas y estructurales que definen el espacio arquitectónico.

La arquitectura que se produce en una época determinada se vale de la tecnología del momento, el arquitecto seduce o queda seducido por las posibilidades que la técnica le ofrece en aquel momento y con ellas dispone los espacios y las composiciones.

Ya sea por las técnicas empleadas o porque el poder fomentó un determinado proceder arquitectónico, nos encontramos ejemplos que, perteneciendo a culturas distintas y a países distintos, resultan comunes en los regímenes totalitarios que castigaron Europa en los años 40 y 50. Nazismo en Alemania, fascismo en Italia, stalinismo en la URSS y nacional catolicismo en España.

¿Romanticismo?, probablemente. ¿Búsqueda de una épica nacional?, seguramente, pero la historia reciente nos enseña que las ideologías totalitarias producen una desproporción enfática, pretenciosa y adocenada de las composiciones arquitectónicas. Estos vicios formales se nutren de las ideologías políticas.

Lo vemos en el EUR fascista de Roma. Lo practicaron arquitectos como Piacentini, Giuseppe Pagano y con un cierto tinte racionalista Luigi Moretti y el extraordinario Giuseppe Terragni que también lo practicó, aunque su racionalismo supuso un bálsamo emoliente.

Lo vemos también el la megalomanía de Speer en su proyecto de la Volkshalle cuyas esquinas e intercolumnios me recuerdan con demasiada insistencia la arquitectura franquista promovida por el nacional catolicismo español.
 

En España se produjo una arquitectura ecléctica y megalómana que dio ejemplos monolíticos como el herreriano y trasnochado edificio de la Universidad Laboral de Gijón, cuyos arquitectos fueron Luis y Ramiro Moya y Pedro Rodríguez Alonso de la Puente. El pastiche pétreo del Valle de los Caídos construido por presos políticos esclavizados según proyecto de Muguruza o el ejemplo de frenetismo construccionista del edificio del Ejercito de Aire diseñado por Gutiérrez Soto.
 

Ciertamente, todos ellos ejemplos de un reduccionismo ideológico semejantes a una viga mal dimensionada, o una estructura mental que expresaba unas ideas reducidas.  Algo así como un espacio angonsto por donde a penas pasa el aire y mucho menos el vendaval de la vanguardia artística.

Evolución del retrato

Retrato de Giovani Arnolfini y su esposa (1434)

Jan Van Eyck

Retrato de Giovani Arnolfini y su esposa (1978)

Fernando Botero

Han pasado 544 años y la lámpara se ha convertido en una simple bombilla y el perro se ha transmutado en gato, los esposos han engordado y el mundo sigue progresando.

Observo la obra de estos artistas y leo en Virgilio, Georgicas 1,199:

Sic omnia fatis in peius ruere, ac retro sublapsa referri. (Así, por obra del destino, todas  las cosas decaen hacia un estado peor, se hunde y vuelven para atrás.)

¿El arte expresa el sentir de su tiempo? Observo la obra de estos artistas y leo en Horacio, Odas 3,4,46:

Aetas parentum, peior avis, tulit nos nequiores, mox daturos progeniem vitiosiorem.

(La edad de los padres, peor que las de los abuelos, nos engendró más malvados y destinados a tener una descendencia más degenerada)

No puede ser, no hay que desesperarse, continúo con los clásicos y me encuentro que Publilio Sirus dice:

           Cotidie est deterior posterior dies. (El mañana es siempre peor)

Relatividad

 

imagen tomada de

http://falcemartello.tumblr.com/

Neoclásicos tardíos

Grecian Idyll

John William Godward (1861-1922)

Los neoclásicos tardíos me dejan embelesado pero su asepsia dentífrica me desanima. Retiro mi mirada y veo un mundo alrededor que expira, una Europa de cortinajes decadentes donde los imperios se debatían y las alianzas se invocaban. Algunos románticos se debatían entre el exotismo y la incomprensión y algunos jóvenes modernos invocaban la alianza entre la geometría y la expresión.  

Toman el palacio de invierno y el tul de los vestidos roza un pavimento de mármoles importados con el estruendo helado de septiembre.

No puedo dejar de sorprenderme ante la obra de J.W. Godward que me admira, a pesar de su desinfección y detallismo, en efecto, me admira mucho más que la obra de los prerrafaelitas puros o los nazarenos alemanes que fueron el germen del Modern Styl, un lenguaje abarrocado, lleno de filigrana cansina que me distrae y me agobia.

En Barcelona, inmersos como estamos en el Modernismo y en las locuras panteístas de Gaudí, no nos queda más reposo que mirar este mar clásico de donde nos llegó la mesura y la contención.

Nos preservaremos de las brumas del norte, de los cantos de la noche, de los elfos y de las espadas clavadas en la roca.

Cuando todo esto se haya arreglado (2)

Cuando todo esto se haya arreglado,

la roca de Sísifo se habrá desgastado y sólo será un pequeño guijarro que el maldito condenado lo llevará en su bolsillo mientras pasea por la ladera del monte, caminando entre los mirtos olorosos, y al atardecer, descansará contemplando el mar antiguo;

el holandés errante habrá llegado a buen puerto, donde su amada le jurará amor eterno y vivirán más de una noche de amor y asomados a la ventana contemplarán el mar antiguo;

los cinco panes y dos peces que se multiplicaron ahora serán tartas Sacher y lubinas al horno que los comensales degustarán a la sombra de las acacias contemplando el mar antiguo.

Cuando todo esto se haya arreglado

Cuando todo esto se haya arreglado, cuando los niños se porten bien y la ciudadanía no grite; habrá un sinnúmero de robots que no romperán las cosas y se ocuparán de los trabajos pesados, que ejecutarán sin sudar. Incluso se ocuparan de que la economía funcione y regirán la política según una planificación estadística que ellos mismos habrán elaborado. Naturalmente estos robots serán de toda la sociedad. Nadie tendrá el monopolio robótico.

Los hombres y las mujeres, con su imaginación y con su libertad, podrán dedicarse a reducir los frutos que da la naturaleza a una espiritual enajenación.

Los hombres y mujeres pasarán largas horas dilucidado sobre cómo hay que hacer los huevos al plato, que si al estilo bizantino, que si a la provenzal. Con la sonrisa en los labios detallarán en qué punto tiene que quedar la clara y la consistencia de la yema. Nadie gritará ni tratará de imponer su criterio respecto a la salsa que le va al espárrago o si son mejores los espárragos verdes que los blancos.

Cuando todo esto se haya arreglado, la filosofía política defenderá que la prosperidad no consiste en la evolución del progreso sino que propondrá un reparto de la paz social a cada uno de nosotros, de acuerdo con nuestra capacidad de vagancia, naturalmente previa educación de nuestra sensibilidad, de nuestro apetito y de nuestros sueños.

Redenciones

Francisco de Zurbarán (1598-1664)

El amor que mueve el sol y las otras estrellas,

igual que la palabra que se desvanece en el silencio,

se debilitó en la noche y moderó el recuerdo,

huyó del claro de luna y de los acantilados.

¡Oh Belleza!,

¿Qué quería de ti el misterio romántico,

        acaso aquello que el amor te exigía?

Cuatro espejos

Hay espejos que deforman y trastocan la realidad:

1)   El espejo perverso aquel que tiene la propiedad de mostrar las imágenes modificadas por la mala baba. Es el espejo que nos enseña las verdades deformadas por las palabras afiladas. Es espejo cruel que hay que mirar con prevención y no dejar que nos deslumbre con el azogue de su cara oculta.

2)   El espejo del tiempo que nos muestra el paso de los equinoccios que todo lo transforma. Es un espejo que se mueve con el transcurrir de los días y nos va mostrando cómo se deforma la piel y se marchita la flor más galana.

3)   El espejo roto que refleja en cada pedacito un rayo diferente de luz. Son facetas de un poliedro perdido o las celdas del ojo de la mosca que todas juntas te enseñan la partitura completa.

4)   Los espejos curvados, los de superficie cuadrática, que deforman las imágenes de manera disparatada. Este es el gran disparate de la poesía.

Vocablos para un muro

Anhelo un discurso riguroso, sin que importe el contenido, palabras labradas y de corte perfecto como los sillares de una mampostería concertada. Vocablos sólidos para la construcción de palacios y castillos de pensamiento.

Requiem aeternam eis. Domine, et lux perpetua luceat eis

No me preguntes el significado de estas palabras, estas son frases acabadas que han dejado sus huellas sobre el polvo del tiempo.

Nullam rem e nihilo gigni divinitus umquam

o bien

Agnus Dei qui tollis pecata mundi

Pensamiento ateo uno y timorato el otro, no sé si se trata de ángeles o demonios, y lo cierto es que bien poco me importa, siento su cantinela rigurosa y esto me basta. Su solidez me satisface.

Stabat Mater dolorosa

Iuxta crucem lacrimosa,

Dum pendebat filius.

Cuius animam gementem

Contristatam et dolentem

Pertransivit gladius.

Qué importa su significado, los versos son solemnes y nos aportan tantos datos innecesarios como un discurso interesado. Aquí importa la forma y no el contenido.

Hemos escuchado sermones fatuos, canciones y razones que parecían cargadas de peso, su significado aparentaba explicar el sentido del mundo y todo voló como una pluma tenue. Por esta razón aspiramos al vocablo sólido que no se lo lleve el viento, suspiramos por conocer la frase consolidada que se fundamenta en la estética, que emerja por encima del dato. Anhelamos composiciones bellas cuya materia sea forma.