Antoni Gaudí

Siempre que hablo de Gaudí lo hago refiriéndome a la concepción estructural de su arquitectura. La estructura define el espacio arquitectónico y hablar de la obra de Gaudí es hablar de estructura, de cálculo -de cálculo gráfico, no analítico ni informático-, de sistemas vectoriales, de polígonos funiculares, de aplicación de fuerzas y de su traslación a la piedra, de estereotomía, es decir del corte de la piedra.

Al principio de mis estudios de arquitectura tuve el placer de encontrarme con profesores que aún nos enseñaban los antiguos métodos del cálculo gráfico. Dibujábamos las fuerzas, trazábamos polígonos funiculares para determinar la intensidad y el sentido de los empujes, dibujábamos polígonos de Stevin y sistemas de Cross para hallar las resultantes. Con estos métodos, siguiendo la dirección de las fuerzas dibujadas sobre el papel ya veías cómo iban a ser los pilares y las vigas. Ya íbamos definiendo el espacio arquitectónico.

Pero para evitar meterme en marañas de estructuras voy a referirme al sentido formal y estilístico que subyace en la obra de Gaudí.

Nos encontramos en plena efervescencia del Modernisme, cuando la Renaixença ya había apuntado un bosquejo de nación, había trazado sus límites físicos, históricos y espirituales. Buenaventura Carles Aribau había compuesto su Oda a la Pàtria, Valentí Almirall había convocado el Congrès Catalanista y Verdaguer sentaba las bases de una lírica popular que acercaba el sentimiento catalanista a todas las capas sociales.

En este caldo de cultivo, la Cataluña de la segunda mitad del siglo XIX anduvo buscando un pasado épico, una epopeya nacional donde asentar sus cimientos heroicos.

Todos los pueblos que tienen una vocación genuina y diferenciada de nación, han buscado unos orígenes más o menos míticos, más o menos heroicos y a partir de ellos han cimentado su historia. Es el caso de las epopeyas de Homero para la Grecia clásica, la fundación de Roma por Rómulo y Remo, y en España se removió la historia para encontrar en el Cantar del Mío Cid una epopeya caballeresca o quizás más antiguamente las andanzas del pastor Viriato que con la honda en ristre se enfrentaba al Imperio Romano.

En Cataluña, se hizo también. Se indagó en un pasado medieval, en canciones de trovadores, en leyendas de condes, Guifrè el Pilós, el conde Arnau, etc., se recurrió a las gestas de santos y guerreros y se situó la epopeya nacional en la edad media, momento en que nacía una Cataluña independizada de los reyes francos.

El modernismo adoptó y fue consolidado formalmente este pasado medieval. En música nos acercamos a Wagner, Barcelona, segunda ciudad wagneriana del mundo; el romanticismo tardío, que se expresaba con un carácter nacionalista, llegó con las partituras de Morera y a los coros de Aselm Clavé. Pero donde mejor se expresó el medievalismo fue en la arquitectura, en la obra de Domenech i Montaner, de Puig i Cadafalch y otros que colocaron elfos y dragones en las fachadas.

Con este lenguaje medievalista se expresó Gaudí. Podemos decir que Gaudí petrificó la épica nacional que habían esbozado los ideólogos y artistas de la Renaixença.

Domenech i Montaner, en 1878 en le revista “La Renaixença” publicó el famoso artículo “en busca de una arquitectura nacional”, artículo que ha sido considerado como el manifiesto fundacional de la arquitectura del modernismo, en él manifestaba:

“Siempre que una idea organizadora domina un pueblo, siempre que irrumpe una nueva civilización, aparece una nueva época arquitectónica”

Domenech habla de “época arquitectónica”, naturalmente esto se refiere a un cambio estilístico en relación con su época precedente, un nuevo proceder en la construcción, sí, pero fundamentado en aquella epopeya fundacional. En aquella Edad Media de condes y trovadores.

Gaudí construyó el espacio arquitectónico a la manera de la Edad Media, sus formas de trabajo eran las propias de las arquitecturas anteriores al Renacimiento. Gaudí no hace proyectos, Gaudí realiza “actos arquitectónicos”,  Gaudí no dibuja un proyecto global, Gaudí dibuja en obra, da instrucciones de detalle a los operarios y a sus ayudantes, indica cómo debe construirse un determinado arco o un capialzado, pero no encontramos un dibujo general del edificio en su conjunto. Gaudí calcula las deformaciones de una estructura mediante maquetas de trapo y después hace un modelo en yeso de un caso particular, de una bóveda parabólica, de un arco escarzano, y esto le sirve para construir aquella bóveda parabólica o el arco. Vive en la obra, traza sobre el terreno, corrige detalles concretos. Gaudí procede como lo hacían los arquitectos anteriores a Brunelleschi. Este proceder de Gaudí concuerda con su lenguaje arquitectónico. Son formas medievales y una puesta en obra según procedimientos medievales. 

 
Gaudí, sin embargo, fue más allá del lenguaje medievalista y expresó su pathos y su idea de Cataluña con la piedra, y sus paramentos y cubiertas derivaron hacia el expresionismo, sutil a veces, como en la casa Milà, y brutalista, otras veces, como en algunos detalles del Park Güell.

En la Sagrada Familia, Gaudí expresa una idea de Cataluña, la que entronca con aquella épica fundacional y la que aspira a la modernidad europea.

Por otra parte quiero destacar que la concepción de la arquitectura por parte de Gaudí se aborda desde ámbitos ajenos a la arquitectura, quiero decir que Gaudí plantea un discurso arquitectónico que utiliza elementos que provienen de la religión, de la naturaleza, de su concepto de nación, pero en ningún caso se fundamenta en otras arquitecturas que le son contemporáneas, esto hace que jamás caiga en el manierismo, jamás su arquitectura habla de arquitectura, sino que lo hace de la naturaleza y de su pathos personal, sólo así se alcanza una originalidad que otros, imitándolo, no podrán continuar.