Autodestructivos, malditos, nihilistas y heterodoxos

Les portes de Linares -fragment III-

Jordi Benito

 

Existe una apiñadura o conjunto de artistas insurgentes que con su obra muestran su vocación subversiva y plantean una revolución contra toda norma establecida ya sea una regla formal o una pauta argumental.

 

Sin hacer distinciones de matiz, solemos meter en el mismo saco a  autodestructivos, malditos, nihilistas y heterodoxos, y los encajonamos en la amplia categoría de “los malditos”. Un solaz donde cabe la transgresión, el grito, la voluntad de mostrar el mal y de desquiciar al prójimo.

 

Sus obras presentan aspectos de gran creatividad. De ellos admiro su postura radical y transgresora, pues estoy convencido de que la historia del arte es la historia de la transgresión.

 

Como admiro también la gran creatividad de los otros artistas más "modositos" que, lejos de toda heterodoxia, su actitud vital es constante y rigurosa y que demuestran una radicalidad artística que también desborda la norma.

 

Lo que da el sello de heterodoxia es, pues, una actitud de posición y de comportamiento personal, más que de planteamiento artístico.

 

Entre los autodestructivos, malditos, nihilistas y heterodoxos encontramos quien se ha cortado una oreja, quien se bate en duelo por una bagatela, quien se autodestruye con el opio o quien se atraviesa la palma de la mano con un punzón. Está el pendenciero que busca camorra, el que hace de la suciedad una norma de vida y el que baja al infierno para injuriar a la belleza.

 

Junto a los sensatos Horacio, Dante, Bach, Della Francesca, Miguel Ángel, Bramante, Le Corbusier, Maragall, Machado, Mompou y Miró cuya obra es crítica y radical, encontramos a Cellini, Caravaggio, el Marqués de Sade, Baudelaire, Edgar Allan Poe, Rimbaud, el conde de Lautréamont, Artaud, Burroughs, Bukowski, Jim Morrison, Jordi Benito y Leopoldo María Panero.

 

Los unos y los otros han dado obras de gran transcendencia en la historia del arte, han supuesto siempre una apuesta por la modernidad, han inspirado los movimientos sociales ante las crisis morales y políticas, han criticado el orden caduco y todo esto con independencia de su comportamiento y de su urbanidad.

 

 

Siempre hemos pensado que los “malditos” eran unos seres que hacían lo que les daba la gana y así, con esta facilidad, iban produciendo su obra artística. Sin embargo, lo cierto era que detrás de su ligereza de proceder escondían un trabajo ingente y durísimo que llegaba a matarles. Su comportamiento los mataba y su trabajo ingente también.            

 

En mi opinión, detrás de su actitud rebelde, la obra de los artistas “malditos” alberga, en su interior, dos -al menos dos- microorganismos patógenos:

la vanidad y la moralina.

La obra de los artistas malditos se desenvuelve entre el dolor y la desesperanza, el bien y el mal mezclados, la confusión de los límites y la convicción de ruptura de los mismos.

 

Su obra plantea la reforma moral de la sociedad y creen que así desquician la vida del mundo, y están convencidos de que su obra derrumba los cimientos de la sociedad. Quizás sin quererlo, eligen el dolor y se autodestruyen. Se empeñan en mostrarnos el mal y, con su obra, enseñarnos el camino del bien. He ahí su moralina.

 

Creen que su arte es indestructible, pues es el mal, y éste es siempre indestructible, y destruyendo su vida, construyen el bien del género humano. He ahí su vanidad.